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A pintura foi pintada pelo famoso artista espanhol em óleo sobre tela em 1640. A peculiaridade desse quadro é que, em combinação com outras obras do artista, foi pintado para o rei Filipe IV, em cuja corte o autor atuou como pintor.
Este retrato deveria adornar o salão do castelo de caça do rei, o que, devido ao tema da imagem. De fato, inicialmente Marte, de acordo com a mitologia italiana antiga, era um deus da natureza, selvagem e primitivo. E apenas um pouco depois começaram a identificá-lo com arte militar.
A imagem mostra um homem fisicamente forte, musculoso e forte, cuja armadura está ao pé da cama. Um olhar um pouco cansado, mas muito corajoso e firme, um bigode magnífico e bonito, uma pose discreta - tudo fala de dignidade e honra, coragem, força e patrocínio de todos os seres vivos.
Uma figura seminua o aproxima da naturalidade, acrescenta natividade, primitiva. É como se fosse semelhante à natureza, orgânica e naturalmente se encaixam na estrutura da paisagem circundante. Marte é como a personificação da beleza e naturalidade naturais.
Ao mesmo tempo, sua postura acrescenta certa ironia, maneirismo, que já fala em intimidade com a natureza humana. A pintura mostra uma armadura de metal correspondente à armadura de guerreiros da época do autor. O que também enfatiza esse fio de unidade entre Deus e o homem, entre a natureza e as pessoas, que pode ser traçado em toda a imagem de Marte.
Nas mãos, Marte segura uma lança, que personifica força e poder no controle. As mesmas lanças foram levadas pelos cavaleiros da época com eles, enfatizando a unidade com Deus Marte e buscando sua ajuda e proteção. Em geral, a imagem é muito emocional, ampla e vibrante.
Donatello St. George
